El compositor y productor Salaar Masud estrena “Ascent”, una nueva canción instrumental de rock progresivo, con algunos elementos sinfónicos. Incluida en el EP Heavy Water, nos induce a la exploración interplanetaria con una experiencia audiovisual inmersiva.
Ficha editorial
- Artista
- Project D.S.F (Salaar Masud)
- Género
- Rock progresivo
- Tipo
- Single instrumental (unos 8 minutos)
- EP
- Heavy Water (5 canciones)
- Próximo EP
- Marzo de 2027
- Año
- 2026
El espacio exterior ha sido una fuente inagotable de inspiración para la música. Desde las visiones psicodélicas del rock progresivo hasta las grandes composiciones orquestales del cine de ciencia ficción, la inmensidad del universo nos permitió imaginar sonidos que van más allá de lo conocido. La ausencia de referencias terrestres, la distancia y los mundos desconocidos fueron, a lo largo de la historia, un espacio fértil para la experimentación musical y artística.
En esta temática, se desarrolla Project D.S.F, proyecto de Salaar Masud, quien construye todo un universo instrumental alrededor de los viajes interestelares. Su nuevo lanzamiento, “Ascent”, de aproximadamente ocho minutos, forma parte de Heavy Water, un EP de cinco canciones estrenado en septiembre, y también está acompañado por un video que recorre visualmente el espacio profundo.
Escuchá “Ascent”
Salaar Masud y su universo instrumental
Project D.S.F es la sigla de Deep Space Flight. A diferencia de una banda tradicional, el proyecto se organiza alrededor de una perspectiva autoral que está a cargo de la composición, producción y audiovisuales.
Masud parte de la idea de que una obra instrumental puede contar una historia. La narración en este caso la lleva la música —acompañada de lo visual— a través de los cambios de intensidad, las variaciones tímbricas, las relaciones entre melodía y ritmo, y la forma en que se desenvuelven los momentos de tensión y reposo.
La historia del proyecto ya nos permite escuchar su estilo desde el principio. Su primer EP, Countdown to E-Scape, se estrenó en 2025 y fue seguido en 2026 por Uncharted Networks. En agosto, en nuestra revista habíamos hablado de “Transformation”, uno de los últimos lanzamientos.
“Ascent”: el movimiento como principio narrativo-musical
Ascent significa ascenso, elevación. En el contexto espacial de Project D.S.F, la palabra nos habla de la partida de una nave y al desplazamiento hacia una región todavía inexplorada.
Sin embargo, el título también nos permite pensar en una interpretación menos literal. Ascender no es solo llegar a otro lugar, sino experimentar el viaje que nos conduce hasta allí. En ese sentido, está relacionada con la forma en que Masud desarrolla sus composiciones: canciones que evolucionan a través de diferentes estados musicales y que se identifican con un proceso de transformación.
Dentro de sus ocho minutos, “Ascent” desarrolla una idea con distintos contrastes, en una composición que de por sí es cambiante y en movimiento continuo. La continuidad está en las relaciones entre sus diferentes momentos y de la expectativa que generan los cambios.
Entre el rock progresivo y el cine
La combinación de estilos que hay en “Ascent” nos permite pensar la composición desde diferentes tradiciones. El rock progresivo, por ejemplo, plantea la forma musical como un lugar de desarrollo. Una canción que crece, modifica su carácter y pasa por distintas dinámicas. Hay elementos que le dan complejidad armónica y variaciones rítmicas que enriquecen el desarrollo instrumental, evitando momentos demasiado previsibles.
También, la canción tiene una dimensión sinfónica que le da un carácter dramático a la composición. La música para cine trabaja con la expectativa, la anticipación y la percepción de acontecimientos que están por suceder. Esos recursos están presentes en “Ascent”. La música no reproduce literalmente el sonido del espacio, sino que imagina cómo podría sentirse un viaje a través de él.
Una odisea espacial imaginativa
Esto también explica la importancia de los videos que acompañan sus lanzamientos. La producción audiovisual no es un complemento promocional agregado al final del proceso, sino una parte significativa de su identidad.
Cada lanzamiento de Project D.S.F está acompañado por un video que presenta naves espaciales viajando a través de regiones desconocidas y explorando mundos distantes. En “Ascent”, las imágenes prolongan el concepto de la composición mediante una travesía visual por el espacio profundo, con paisajes de carácter psicodélico.
La relación entre ambas dimensiones merece atención porque modifica la manera de escuchar la música. Cuando el artista incorpora un video a su obra, introduce una referencia que orienta la imaginación e instaura un escenario.
Hay, también, un concepto estético detrás de esto. El espacio profundo no es solo un escenario futurista. Es una metáfora de lo desconocido y de lo que está fuera de nuestro alcance.
La música no reproduce literalmente el sonido del espacio, sino que imagina cómo podría sentirse un viaje a través de él.
Sobre “Ascent”El próximo destino de Project D.S.F
La próxima escala de esta travesía ya tiene fecha: el siguiente EP de Project D.S.F está previsto para marzo de 2027. Por ahora, “Ascent” nos deja en pleno ascenso, con la mirada puesta en el próximo horizonte. El viaje no termina cuando acaba la música, es el comienzo de otra misión.
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