Por Esteban Mauricio Soria
Jason Bill McKee —el líder de ReeToxA— nos contaba en una
entrevista hace unos días que la canción nació a partir de un cruce casual:
McKee vio a una chica fumando frente a la vidriera de una tienda de ropa usada
en Brunswick, un barrio del norte de Melbourne, mientras se dirigía al ensayo
con su banda. A partir de esa imagen, la melodía y la letra surgieron casi de
inmediato.
La ciudad como escenario de
revelaciones
La calle
atronadora aullaba en torno mío.
Alta, esbelta, enlutada, con un dolor de reina
Una dama pasó, que con gesto fastuoso
Recogía, oscilantes, las vueltas de sus velos
That thrift shop dress
While she dangles cigarette
From fingers to lips
La imagen es presentada como un cuadro urbano, casi como una
fotografía. Lo importante no es una historia desarrollada sino el impacto del
momento: el cruce de miradas, la duda del protagonista, la fascinación
repentina. El vestido de tienda de segunda mano y el gesto de fumar no solo
describen al personaje, sino que también sugieren una cierta actitud
despreocupada, casi bohemia, asociada a la vida urbana.
La ociosidad de finales del siglo XIX creó el prototipo del
eterno paseante, denominado flâneur (el que deambula), figura que
también inspiró posteriormente al cine, a los estudios del urbanismo, a la
historia del arte y a escritores como Charles Baudelaire y Walter Benjamin.
El flâneur es un símbolo de la relación entre el
individuo, la ciudad y la modernidad, que camina a gusto por los bulevares y
las plazas sin un rumbo fijo. Los nuevos bulevares parisinos que surgían en esa
época, además de generar empleo, facilitaron la circulación de mercancías y de
dinero. Formaron un punto clave de exhibición pública de la riqueza burguesa.
La modernidad que Baudelaire describe se basa, en gran
medida, en la intensidad del instante. La ciudad produce encuentros breves,
cargados de significado, pero condenados a desaparecer inmediatamente.
En la canción de ReeToxA ocurre algo comparable. El pre-coro
nos muestra ese instante en el que el observador se pregunta si el encuentro es
real: “She couldn’t be… looking at me”
La canción explora la mezcla de sorpresa, incredulidad y
timidez del artista. La repetición enfatiza ese momento de duda que muchas veces
aparece en los encuentros casuales: la sensación de que algo está pasando, pero
sin estar completamente seguro.
La figura femenina como
aparición
La mujer que aparece en la ciudad funciona casi como una
aparición fugaz, una figura que irrumpe en el paisaje urbano y desaparece
rápidamente. Tanto en Baudelaire como en ReeToxA, es una presencia magnética que captura la atención del artista.
El detalle del vestido de segunda mano también refuerza esa
estética moderna. En lugar de una idealización romántica clásica, la atracción
surge de un gesto cotidiano y de un estilo particular, algo que conecta con la
sensibilidad moderna de encontrar belleza en lo inesperado.
Modernidad cotidiana: un
retrato de atracción espontánea
La gran innovación estética de Baudelaire fue mostrar que la
modernidad también podía ser materia poética: la multitud, las calles, las
vidrieras, los encuentros efímeros. En ese sentido, “Thrift Shop Dress”
participa de una lógica similar, trasladada al lenguaje del rock y la cultura
indie.
La canción convierte un momento casual en una pequeña historia musical. Como en la poesía urbana de Baudelaire, en ReeToxA lo importante no es la duración del encuentro, sino la intensidad con la que ese instante queda grabado en la memoria.
Si te gusta el rock alternativo, tenés que escucharlo, agregar la canción a tu playlist preferida y seguirlo en las redes para no perderlos de vista porque —no falta mucho— el nuevo álbum de ReeToxA estará disponible a partir del 23 de marzo.