Por Esteban Mauricio Soria
Cruza llega con su segundo single, “alma”, una canción que ahonda
en la identidad artística inaugurada en el debut, pero orientada hacia un tono
más visceral. El nuevo tema cruza sus raíces latinas con jazz, folk y flamenco
en una obra con una fuerte carga emotiva.
En el plano musical, “alma” se distancia de la producción
pop estandarizada del nuevo boom latino. La instrumentación crea,
además, un paisaje cinematográfico y pone a la voz de Lucía Molina en el centro
de la escena, que se explaya con mucha soltura y expresividad. La intensidad
vocal que, en el debut, “.38”, recordaba a Etta James, en alma dialoga
con la sensibilidad de Rosalía.
Alma es una exploración de la memoria y la herencia
personal. La canción se abre con el verso “Mi madre pierde las cosas”, una
imagen que introduce de inmediato un clima de fragilidad. A partir de allí, la
letra cimenta un recorrido poético sobre la identidad y el vínculo materno, una
búsqueda sin desprenderse de las raíces.
La figura de la madre aparece asociada a la pérdida y al
desorden, pero también a una conexión profunda que persiste más allá de la
distancia. La imagen del “tirón del cordón umbilical” introduce una metáfora
poderosa: la imposibilidad de desprenderse por completo de los orígenes. La
letra sugiere que la identidad personal se configura en ese campo de tensión.
Mi alma
Nada es suicida mientras caminamos
juntos en este viajecito
correr de lo más pensado
entrar en el lugar
Porque me quería escapar
porque me quería escapar de acá
Porque no quería creer en mí
Hacia el tramo final, el foco se desplaza hacia la
afirmación del yo. La declaración “Mi alma / Nada es suicida mientras caminamos
juntos en este viajecito” introduce una dimensión existencial: la vida aparece
como un recorrido compartido que atenúa el impulso de fuga. Sin embargo, la
repetición de “porque me quería escapar” revela una lucha interna entre el
deseo de huir y la necesidad de creer en uno mismo. La canción cierra, así, en
un estado de conciencia, donde la aceptación de la propia fragilidad se
transforma en un gesto de resistencia.
En conjunto, alma transforma escenas cotidianas y
recuerdos familiares en una reflexión más amplia sobre pertenencia y
autoconocimiento, ahondando en la impronta introspectiva que define esta
propuesta artística de Cruza.
Disponible en plataformas digitales como Spotify, “alma” se
revela como una de las propuestas emergentes más interesantes del circuito
independiente latino. Con este segundo single, Cruza amplía su universo musical
y anticipa un desarrollo artístico que nos invita a no dejar de seguirle los
pasos.