🥇#1 - CARLY ANN TAYLOR - Why Should I Worry (Remind Me Version)
La cantante estadounidense, Carly Ann Taylor nos trae un lanzamiento soul-pop de alto voltaje con Why Should I Worry (Remind Me Version). Es una versión renovada y expandida de “Why Should I Worry”, lanzado por la artista en 2024. La interpretación vocal es el eje central. Carly Ann Taylor trabaja con un registro amplio y un control dinámico notable.
🥈#2 - ANDERWELT - Transanimalism
Con dos álbumes —Schattenlichter y 2084— y dos EPs — Trinity of Decay y Transanimalism—bajo el brazo, destacan por su estilo cercano al dark post-metal/doom metal. EnTransanimalism, su última obra, imaginan un escenario postapocalíptico donde animales acceden accidentalmente a tecnologías transhumanistas, planteando preguntas incómodas sobre poder, ética y la naturaleza de nuestra propia especie.
Cruza llega con su segundo single, “alma”, una canción que ahonda en la identidad artística inaugurada en el debut, pero orientada hacia un tono más visceral. El nuevo tema cruza sus raíces latinas con jazz, folk y flamenco en una obra con una fuerte carga emotiva.
🏅#4 - KELSIE KIMBERLIN - Champ
La cantante estadounidense-ucraniana, Kelsie Kimberlin, estrena hoy Champ, su nuevo single, que también viene acompañado de un videoclip. El lanzamiento coincide con el cuarto aniversario de la invasión a gran escala contra Ucrania, reforzando el carácter político de la obra.
🏅#5 - PREM BYRNE - Love is blind
El cantautor independiente de California, Prem Byrne explora las profundidades de la vida, deteniéndose en las cicatrices, las contradicciones y los aprendizajes que forman la identidad. Su single número once, Love Is Blind, explora el desencanto amoroso y el proceso de autoconocimiento que surge tras una ruptura.
🏅#6 - ESTRADA MUSIC PROJECT - Verso melódico
El proyecto solista Estrada Music Project está liderado por el músico y médico Alejandro Estrada. Podríamos insertar a Verso Melódico en la tradición musical que recuerda al New Wave / Pop-rock de los ’80 en bandas como The Railway Children, The Essence, The Church, The Wild Swans, The Bolshoi, New Order, Depeche Mode, The cure, que también en español dio lugar a actos emblemáticos como Soda Stéreo, Héroes del Silencio, Virus, o a bandas en Venezuela como 20/20. La canción despliega todo su potencial el sonido refinado de sintetizadores expansivos, guitarras limpias, cajas de ritmos y melodías vocales muy cuidadas.
🏅#7 - SIREN SECTION - Glass cannon
Formado por James Cumberland y John Dowling, Siren Section lleva más de dos décadas explorando los márgenes entre la electrónica, el rock experimental y el pop oscuro. Su historia comienza a principios de los 2000 bajo el nombre JINSAI, proyecto con el que publicaron Three and a Half Seasons (2003) y Parallel Policy (2007). Tras una pausa, el dúo reapareció en 2010 como Siren Section, nombre tomado de una letra de una canción inédita de su etapa anterior.
Desde entonces, han desarrollado un lenguaje propio que cruza post-punk, shoegaze y electrónica glitch, un estilo que ellos mismos describen como glitchgaze. Discos como All We Want / All at Once (2014) y New Disconnect (2017) muestran ese equilibrio entre distorsión, atmósfera y experimentación.
🏅#8 - ABFAB - Wide Open Spaces
Formado por Lisa “MYNX” Hugo en voces y Sean “STYX” Nunan en batería, ABFAB es uno de los dúos más activos de la escena sudafricana. Con más de 14 años de trayectoria y entre 2.600 y 2.800 presentaciones en vivo, el proyecto transita ahora una nueva etapa con el respaldo del sello europeo LAB Records (Países Bajos).
Con “Wide Open Spaces”, nos deja una canción indie-pop muy sólida y pulida, donde la guitarra acústica y la voz de Lisa son absoluto protagonistas. Su interpretación confirma a Lisa como una vocalista experimentada, con un tono personal y un rango expresivo notable.
🏅#9 - LARS PAGELSEN TRIO - Don't you cry
El trío de Fráncfort del Meno, Lars Pagelsen Trio, nos invita a adentrarnos en su estilo de mindful jazz. No se trata de un género en específico, sino una forma de tocar que pone el foco en la escucha, el silencio y los matices. Lars Pagelsen (piano y composición), Alisa Pou Montz (contrabajo) y Felix Lothwesen (batería) tocan juntos desde 2025, y su conexión se basa menos en el protagonismo individual que en la atención constante a lo que ocurre en el momento.
La escena R&B/hip hop de este inicio de 2026 tiene un nombre propio: Wadena. La cantante y compositora oriunda de Long Island sacó hace poco Bum Busta, su nuevo single en colaboración con Zaytoven, reconocido productor de trap y pianista alemán. El tema fue publicado el 14 de febrero, Día de San Valentín, y en apenas 24 horas superó las 10.000 visualizaciones en YouTube.
Formada en el entorno de MBK Entertainment —sello asociado históricamente a nombres como Alicia Keys, H.E.R. o SWV—, Wadena fue ghostwriter y compositora durante años para artistas de alto perfil. Y con tanto talento, ya era hora de ocupar el centro del escenario.
La escena musical no descansa y los artistas tampoco. Este top es solo una muestra del enorme caudal creativo que pasa por nuestra revista cada mes. Si alguno de estos nombres aún no está en tus playlists, este es el momento de sumarlos.
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